«Элhэн»: песок, время и искусство на берегу Байкала

Название арт-резиденции «Элhэн» переводится с бурятского как «песок». Для проекта это не просто слово: песок здесь — символ искусства, вечного, но постоянно меняющегося. Резиденция расположилась на берегу Байкала в Бурятии. Инициатором и движущей силой проекта стал Владислав Свиблов, генеральный директор горно-металлургической компании «Ареал», которая выступает генеральным партнёром.

Суть «Элhэн» — дать художникам возможность временно выйти из привычного ритма. В иной среде, среди природы и местного культурного контекста, участники получают шанс по-новому взглянуть на мир, исследовать его и создать работы, в которых личный художественный язык соединяется с локальным опытом. Для каждого сезона приглашают нового куратора, а программа строится как глубокое погружение: художники не только работают в мастерских, но и путешествуют по региону, знакомятся с историей, традициями, современной жизнью Бурятии.

Первый сезон прошёл в 2025 году и был посвящён мышлению и сознанию. Второй сезон сместил фокус: темой стало «Время. Возраст. Темпы». Итогом стал показ в Художественном музее им. Ц. С. Сампилова в Улан-Удэ — выставка «Остановка во времени по требованию» (17 сентября — 11 октября 2026 года). Вход для посетителей был свободным.

Как рождались работы

Десять художников из Москвы, Красноярска, Улан-Удэ и Иркутска провели несколько недель на берегу Байкала. В своих работах они по-разному исследовали тему времени.

Наталия Чобанян фиксировала один и тот же вид на Байкал в разных состояниях, размышляя о длительности и переменах.

Анна Демина передавала в своих работах разные состояния соснового бора.

Анастасия Безвершук обратилась к технике цианотипии — одной из ранних фотографических техник, где изображение проявляется под воздействием солнечного света. Так она создавала материальные следы, говорящие о вечном и мимолётном.

Дарья Неретина создавала «портреты» байкальских растений, акцентируя внимание на хрупкости местной флоры.

Анна Макарова соединила в живописи масло и песок, добавив традиционные бурятские орнаменты.

Дмитрий Меркулов в графических работах превращал обнажённые корни деревьев в причудливые силуэты.

Иван Майт собирал образ времени из наблюдений и ироничных деталей, а также создал интерактивную работу: зрителю предлагали сыграть в пинг-понг с байкальскими ветрами.

Мария Груздева в своих фото- и видеоработах обращалась к теме цикличности, памяти и следов времени.

Аён Базарова и Амгалан Ринчинэ (художники из Улан-Удэ) исследовали связь с родным краем через его природу, историю и фольклор.

Роль куратора и программы резиденции

Куратором второго сезона стала искусствовед Дарья Колпашникова. Её подход — прислушиваться ко времени вокруг и выстраивать истории так, чтобы они находили отклик во внутренних переживаниях зрителя. Сама Дарья говорила: «Мы пытаемся обогнать время или растянуть его, ждём или хотим отложить. В дни резиденции на Байкале художники станут наблюдателями, освобождёнными от ритмов больших городов, смогут выйти из гонки и оглянуться. Хочется верить, что вневременная сила и красота великого озера пробудят в них особенную чуткость».

Программа резиденции была насыщенной. Участники побывали в Баргузинской долине и Иволгинском дацане, познакомились с культурой семейских, посетили музейные коллекции. Исследовательскую часть дополнили лекции о восприятии времени в музыке, физике и философии. Важной частью знакомства с регионом стала поездка на Озерный ГОК — предприятие компании «Ареал». Художники увидели все этапы производства: побывали в карьере, наблюдали за обогащением руды, посетили участок фасовки и диспетчерскую. Иван Майт отмечал контраст: «Где-то очень далеко, где, кажется, нет и намёка на присутствие человека, вдруг появляется целый город — со своими домами, производством и дорогами. Это выглядит особенно контрастно в сочетании с окружающей природой». В завершение участники провели для сотрудников комбината мастер-классы по ботаническому коллажу, линогравюре и цианотипии.
«Элhэн» показывает, как диалог художника с конкретным местом и темой рождает многогранный художественный опыт. Выставка в музее — лишь финальная точка этого пути, приглашение зрителю тоже остановиться и по-новому ощутить течение времени.

Программа резиденции была насыщенной. Участники побывали в Баргузинской долине и Иволгинском дацане, познакомились с культурой семейских, посетили музейные коллекции. Исследовательскую часть дополнили лекции о восприятии времени в музыке, физике и философии. Важной частью знакомства с регионом стала поездка на Озерный ГОК — предприятие компании «Ареал». Художники увидели все этапы производства: побывали в карьере, наблюдали за обогащением руды, посетили участок фасовки и диспетчерскую. Иван Майт отмечал контраст: «Где-то очень далеко, где, кажется, нет и намёка на присутствие человека, вдруг появляется целый город — со своими домами, производством и дорогами. Это выглядит особенно контрастно в сочетании с окружающей природой». В завершение участники провели для сотрудников комбината мастер-классы по ботаническому коллажу, линогравюре и цианотипии.
«Элhэн» показывает, как диалог художника с конкретным местом и темой рождает многогранный художественный опыт. Выставка в музее — лишь финальная точка этого пути, приглашение зрителю тоже остановиться и по-новому ощутить течение времени.